ليست دمية الماتريوشكا، وهي من أكثر الرموز «القديمة» التصاقًا بروسيا، أثرًا عتيقًا على الإطلاق؛ بل هي ابتكار من أواخر القرن التاسع عشر، ويُؤرَّخ لها عادة بعام 1890، وإن كانت بعض المصادر المتحفية والجامعية تذكر 1892. ومع ذلك، تبدو أقدم من أشياء كثيرة هي أقدم منها فعلًا، وهذا تحديدًا ما يجعلها شيئًا صغيرًا ذكيًّا يستحق التأمل.
لقد أمضيت وقتًا كافيًا بين طاولات أسواق السلع المستعملة لأعرف متى يكون الغرض يبيعك حكاية إلى جانب الخشب والطلاء. والدمية المتداخلة تفعل ذلك ببراعة. فهي تصل إليك وكأنها خرجت لتوّها من ماضٍ فلاحي سحيق، بينما الحقيقة أن صانعين في أواخر القرن التاسع عشر حشروا فيها ذلك الإحساس بـ«روسيا القديمة» داخل أيقونة وطنية حديثة جدًا.
قراءة مقترحة
ترتبط أول مجموعة من الدمى الروسية المتداخلة عادةً بورشة قرب موسكو في أواخر القرن التاسع عشر. والاسمان اللذان يُقرنان بها غالبًا هما فاسيلي زفيزدوتشكين، الخراط الذي صنع الشكل الخشبي، وسيرغي ماليوتِن، الفنان والمصمم الذي تولّى تلوينها.
غرض شعبي قديم من ماضٍ فلاحي سحيق، انتقل عبر إرث طويل.
ابتكار ورشة من أواخر القرن التاسع عشر، يُؤرَّخ له عادة بعام 1890 وأحيانًا بعام 1892، وشكّله صانعون معروفون بالاسم في روسيا الإمبراطورية.
وهذا لا يجعل الدمى مزيفة أو تافهة. بل يعني شيئًا أكثر إثارة: يمكن للتقليد أن يكون حديث الأصل، ومع ذلك يكتسب قوة ثقافية حقيقية. فكثير من الرموز الوطنية تعمل بهذه الطريقة؛ تلتقط شذرات أقدم من الأسلوب والذاكرة والحرفة، ثم تتصلب لتصير شيئًا يثق الناس به بوصفه إرثًا.
وساعدها البناء المتداخل نفسه. تفتح شخصية فتجد أخرى، ثم أخرى، ثم أخرى، كأن اللعبة تحمل صداها في جوفها. يبدو هذا قديمًا لأن التكرار كثيرًا ما يبدو قديمًا في أعيننا؛ فهو يوحي بالطقس، والنسق، والعائلة، والاستمرارية. لكن النسخة الروسية من هذه الفكرة، تلك التي يعرفها العالم كله اليوم، تشكّلت في ورشة محددة وعلى أيدي أشخاص محددين في أواخر القرن التاسع عشر.
وهنا سؤال منصف تطرحه على نفسك: ما الذي جعلك تفترض أن الدمية عتيقة؟ في العادة، ليس عاملًا واحدًا. بل عدة إشارات تعمل معًا، يهمس كل منها «تراث» حتى يصير الغرض كله كأنه جوقة كاملة.
شكل المرأة القروية يُقرأ سريعًا بوصفه تقليدًا فلاحيًا موروثًا، لا تصميمًا حديثًا.
الزهور المتكررة والألوان الشعبية المألوفة تصنع استمرارية زخرفية توحي بالرسوخ والتقاليد.
يحمل الطلاء على الخشب المخروط تفاوتات طفيفة، ومن السهل على العين أن تقرأ تلك اللاانتظامات بوصفها أثرًا من آثار القِدم.
يوحي التسلسل المتكرر بالعائلة والاستمرارية والطقس، وهذا يساعد الغرض كله على أن يبدو أقدم مما هو عليه.
تمهّل لحظة وانظر إلى السطح المرسوم. تتكرر الزهور الحمراء والزرقاء والصفراء والخضراء بمنطق ثابت يريح العين. والوجه مُنمَّط لا فردي. والمئزر ومنديل الرأس والأزهار تنبسط جميعًا إلى زخرفة. والطلاء اليدوي على الخشب يلتقط لا انتظامات طفيفة تُقرأ بوصفها قِدمًا، حتى حين لا يكون الغرض نفسه قديمًا.
هنا تكمن الحيلة، وأنا أقول «حيلة» على سبيل الإعجاب. فالدمية تستعير القواعد البصرية للحِرف الشعبية. لا تُعلن عن نفسها بوصفها تصميمًا جديدًا من العصر الصناعي؛ بل تقدّم نفسها كما لو أنها كانت موجودة دائمًا، كما لو أن خزانة جدّة ما كانت تخبئها منذ أجيال.
من الطبيعي إذن أن تبدو دمى الماتريوشكا عتيقة. فكل ما فيها يقول إنها حرفة موروثة: الخشب المخروط، وهيئة المرأة القروية، والزخرفة الزهرية، والتكرار الأنيق من الكبير إلى الصغير. ولو رأيت واحدة من دون تاريخ أو بطاقة تعريف، لكان معذورًا من يضعها في زمن أسبق بكثير.
لكن ذلك الإحساس صُنِع عمدًا، وولادة الدمية في أواخر القرن التاسع عشر هي الدليل على ذلك.
أواخر القرن التاسع عشر. زفيزدوتشكين يخرط الخشب. وماليوتِن يصوغ المظهر. بيئة ورشة، لا ضباب قرية من العصور الوسطى. ترميز بصري شعبي وُضع عن قصد. تبنٍّ سريع بوصفها رمزًا وطنيًا. فالتقاليد قد تتكون بسرعة حين يكون التصميم واثقًا من نفسه إلى هذا الحد.
ظهرت الماتريوشكا في وقت كانت فيه بلدان أوروبية كثيرة منشغلة بفرز هوياتها الوطنية وصقلها وعرضها من خلال الحِرف. وهذه نقطة مهمة. فلم تكن هذه الدمى لعبًا عشوائية تحولت لاحقًا إلى رموز؛ بل صُنعت في مناخ كان يثمّن الأشكال الشعبية بوصفها حوامل للطابع الوطني.
وتكتسب مساهمة ماليوتِن أهمية خاصة لأن التصميم هو الموضع الذي يحدث فيه أثر القِدم. فالشكل الأنثوي المستدير في لباس فلاحي ينجز قدرًا كبيرًا من العمل بسرعة شديدة. وكذلك تفعل الزخارف الزهرية المستمدة من تقاليد تزيينية أقدم. وكذلك يفعل الجسد الخشبي المصنوع يدويًا، إذ يقرّب الغرض من الحرفة أكثر مما يقرّبه من طرافة المصنع، مع أنه ينتمي إلى لحظة حديثة.
| العنصر | أقدم أم أحدث؟ | دوره في الماتريوشكا |
|---|---|---|
| الزخارف الزهرية | أقدم | لغة زخرفية مستعارة توحي بالتقليد الشعبي |
| إشارات الزي الفلاحي | أقدم | تجعل الشخصية تُقرأ بوصفها منزلية ومتجذرة وطنيًا |
| إحساس الحرفة في الخشب المرسوم | اقتران أقدم | يدفع الغرض نحو أصالة العمل اليدوي |
| شكل الدمية الروسية المتداخلة بوصفه أيقونة | أحدث | الصيغة التي ظهرت في أواخر القرن التاسع عشر وجمعت تلك الإشارات في رمز واحد |
وإذا أردت قدرًا وجيزًا من السياق، فإن بعض الروايات تربط فكرة الشخصيات المتداخلة بمثال ياباني كان متداولًا في الأوساط الفنية في روسيا آنذاك. حسنًا. لكن هذا لا يفعل سوى أن يزيد الفكرة حدّة. فالشكل الروسي الشهير لم يكن بقايا لم تمسّها يد من ماضٍ سحيق. بل جرى تجميعه وتكييفه ومنحه نبرة بصرية روسية واضحة.
ومن المفيد إبقاء هذا التمييز واضحًا. فالعناصر الأقدم شيء، والشكل الأيقوني للغرض شيء آخر. كانت الأزهار، والزي الفلاحي، والخشب المرسوم، والزخرفة الشعبية موجودة قبل الماتريوشكا. أما الحزمة المحددة التي نسميها اليوم الدمية الروسية المتداخلة فلم تكن موجودة. لقد جمعت تلك المكوّنات الأقدم وثبّتها في رمز جديد.
وهنا يأتي الجزء الذي يتوتر عنده بعض الناس أحيانًا، كما لو أن قولنا «اختُرعت في تسعينيات القرن التاسع عشر» ينتقص من قيمة الدمية somehow. وأنا لا أشتري هذا حتى بفلس واحد. فالغرض لا يحتاج إلى وثائق من العصور الوسطى كي يُعتدّ به. بل لعل السرعة التي صارت بها الماتريوشكا مقروءة بوصفها تقليدًا تُظهر بقوة إلى أي حد يمكن للتصميم أن يوجّه الاعتقاد والمودّة.
وحين يبدأ الناس بعد ذلك في إهداء مثل هذا الغرض، والاحتفاظ به على الرفوف، وتسليمه للأطفال، وحمله إلى الخارج، والتعرف إليه من النظرة الأولى، يتوقف الرمز عن كونه مجرد فكرة لدى مصمم. إنه يدخل حيّز الاستعمال. ويستقر في الذاكرة. وما بدأ على هيئة فولكلور مصنوع يمكن أن يصير فولكلورًا معيشًا.
ولهذا تحتفظ الدمية بسلطتها. ليس لأنها تمتد فعلًا في صورتها الحالية إلى قرون خلت، بل لأنها بُنيت من علامات وثق الناس أصلًا بأنها قديمة، ومنزلية، ومصنوعة يدويًا، وروسية. إنها شيء مصنوع، نعم، لكنه مصنوع بذكاء لافت.
ليست الماتريوشكا قديمة بما يكفي لتثبت استمرارية عتيقة؛ لكنها حديثة بما يكفي لتُظهر، بوضوح يكاد يكون هزليًا، كيف يستطيع تصميم حديث أن يرتدي وجه القِدم ثم يصير تقليدًا حقيقيًا على أي حال.