بُني للأداء الموسيقي عام 161 م، ولا يزال أوديون هيرودس أتيكوس يؤدي هذه الوظيفة حتى اليوم

لا يزال أوديون هيرودس أتيكوس يؤدي الغرض الذي شُيّد من أجله، رغم اكتماله عام 161 م، لأن هيئته الحجرية صُممت للأصوات والموسيقى، لا لمجرد العرض.

هذه هي الحقيقة البسيطة التي يجدر بك التمسك بها وأنت تمشي نحوه. فقد بناه هيرودس أتيكوس في أثينا الرومانية تخليدًا لذكرى زوجته. ثم رُمم في خمسينيات القرن العشرين. واليوم لا يزال يستضيف عروضًا، من بينها فعاليات ضمن مهرجان أثينا وإبيداوروس.

لماذا يبدو هذا الأثر أكثر انتظامًا مما تبدو عليه الآثار عادة

من الأعلى، أول ما يلفت النظر هو هذا الوعاء الحجري. فالمقاعد لا تمتد على المنحدر على نحو فضفاض ومبعثر، بل تنتظم في نصف دائرة محكمة، تواجه مبنى المسرح الراسخ المنخفض في الأسفل، كأن كل خط من الحجر قد شُد إلى مكانه من أجل مهمة واحدة.

وليس كبيرًا فقط بالمعنى الذي تكون عليه الآثار القديمة كبيرة. فقد بُني ليستوعب نحو 5,000 شخص، وهذا يعني أن هيئته كان عليها أن تفعل أكثر من مجرد إبهارهم. كان عليها أن تتيح لآلاف المستمعين أن يروا ويسمعوا ما يجري في الأسفل من دون أن يتبدد كل شيء في الهواء الطلق.

إذا كنت واقفًا فوق المقاعد، فجرّب هذا الاختبار البسيط مع نفسك: هل يبدو لك أن الانحدار، والانحناءة، واتجاه المسرح مرتبة من أجل الرؤية وحدها، أم من أجل إسقاط الصوت أيضًا؟ وما إن تلاحظ كيف يوجّه كل شيء الانتباه نحو نقطة واحدة للكلام، حتى يبدأ المكان في التبدل في ذهنك.

ويتوقف كثير من الزوار عند هذا الحد. يعجبون بالقِدم، وبالحجر، وبالموقع تحت سفح الأكروبوليس، ثم يمضون قدمًا وهم يحملون الفكرة المريحة بأنهم رأوا شاهدًا جميلًا باقياً من أثينا الرومانية.

لكنه لا يزال يعمل.

وهنا يصبح الأوديون أكثر إثارة للاهتمام. ففي الهواء الطلق، لا يزال الصوت الواحد يبدو كأنه يرتفع صافياً من المسرح ويصعد عبر المقاعد بثبات يوحي بأنه مقصود، لا محض مصادفة. لست بحاجة إلى معرفة أي مصطلحات هندسية كي تشعر بما كان البناؤون يسعون إليه. أذناك تخبرانك بذلك.

الحيلة الخفية ليست لغزًا، بل هي عمارة

يشكّل نصف الدائرة الذي تنتظم فيه المقاعد جزءًا من الإجابة. فترتيب مقوّس وصاعد كهذا يساعد على جمع الجمهور حول مصدر الصوت بدلًا من تشتيتهم عبر مساحة منبسطة. والانحدار الحاد مهم أيضًا. فهو يمنح الناس خطوط رؤية أفضل، نعم، لكنه يقلل كذلك من مقدار الصوت الذي تحجبه الأجساد والرؤوس أمامهم.

أما العلاقة بين المسرح والمقاعد فلا تقل أهمية. فمساحة الأداء تقع حيث يمكن للصوت أن ينطلق إلى الخارج داخل هذا الوعاء، بينما كان الجدار المسرحي الضخم خلفها يساعد في الماضي على عكس ذلك الصوت وتشكيله. وبعبارة بسيطة: كانت هذه هندسة صوتية عملية منفذة في الحجر.

وهذا هو لب الحكاية الحقيقي. فالشكل ليس كلاسيكية زخرفية. الشكل هو الوظيفة. وما يبدو للعين الحديثة انحناءة أثرية نبيلة كان، بالنسبة إلى بُناته ومستخدميه، جوابًا عمليًا عن مشكلة بشرية: كيف تجعل عددًا كبيرًا من الناس يسمعون شخصًا واحدًا في الهواء الطلق؟

وتساعد مواده في تفسير العمر الطويل لهذا الجواب. فالحجر يدوم، وكذلك النِّسَب الجيدة. وحتى بعد ما لحق به من أضرار عبر القرون، بقي من هندسته الأساسية ما يكفي لكي تعيده الترميمات إلى الخدمة بدل أن تجمّده قوقعة ميتة.

التواريخ مهمة لأنها تُسرّع وصول الفكرة

161 م.

نحو 5,000 مقعد.

رُمم في خمسينيات القرن العشرين.

ولا يزال يُبرمج لاستقبال عروض كبرى.

هذا التسلسل يقول لك شيئًا بسيطًا ويصعب المجادلة فيه: إن مسرحًا اكتمل في العصر الروماني لا يزال ينجح، على نحو يمكن تمييزه، في أداء غرضه الأصلي.

وعندما يستخدم مهرجان أثينا وإبيداوروس الأوديون، فإن المكان لا يُعامَل بإعجاب مهذب من بعيد. بل يُستخدم بوصفه موقعًا للعروض. فالمغنون والموسيقيون والممثلون وفرق العمل والجمهور يضعون التصميم القديم على المحك كلما اجتمعوا هناك، ويأتيهم الرد من ذلك التصميم القديم بأنه لا يزال يفعل ما شُكّل من أجله.

نعم، لقد رُمم. وهذا لا يُبطل الفكرة.

ويبرز هنا اعتراض وجيه. فكثير من المواقع الأثرية القديمة التي تستضيف فعاليات اليوم هي، جزئيًا، إبداعات حديثة، والزائر المعاصر لا يختبر هذا المسرح تمامًا كما اختبره جمهور روماني. وهذا صحيح هنا أيضًا. فالترميم والعرض المعاصر غيّرا بعض أجزاء البنية الأصلية وظروف الأداء.

لكن النقاء غير الممسوس ليس أفضل اختبار في هذه الحالة. الوظيفة هي الاختبار. فإذا كانت الهيئة الأساسية للوعاء، والانحدار، والعلاقة بين المسرح والمقاعد، والبناء المتين، لا تزال تتيح للمكان أن يعمل بوصفه فضاءً للأداء، فإن الفكرة المعمارية القديمة لا تزال حية، حتى لو لم تكن بعض عناصر البنية مطابقة تمامًا لما كانت عليه في القرن الثاني.

ولهذا أيضًا، فإن أفضل زيارة ليست بصرية فقط. نعم، تأمل أعمال البناء الحجري وانحناءة المقاعد. لكن اقرأ المكان أيضًا بوصفه أداة. لاحظ كيف جرى جمع الجمهور، وكيف رُسخ المسرح، وكيف جُنّد التل نفسه ضمن التصميم. فهذا مبنى يخبرك بما صُمم له.

ما الذي ينبغي أن تلاحظه عندما تكون هناك

قف في موضع مرتفع بما يكفي لتستوعب الوعاء كله قبل أن تركز على التفاصيل. ثم ابحث عن ثلاث علامات تعمل معًا: نصف الدائرة المحكم للمقاعد، والصعود المنتظم للصفوف، والمسرح الموضوع عند نقطة التركيز في الأسفل. فإذا بدت لك هذه السمات الثلاث أقل شبهًا بالزخرفة وأكثر شبهًا بإدارة الصوت، فأنت ترى الأوديون على نحو صحيح.

ومن المفيد أن تتخيل، لا حشدًا من السياح، بل صوتًا واحدًا ينطلق في الهواء. هذا التحول الذهني البسيط يبطئ إيقاع المكان. وفجأة لا يعود الحجر مجرد مشهد صامت، بل يغدو جزءًا من آلة تحمل الكلام والغناء.

لا يزال أوديون هيرودس أتيكوس يؤدي وظيفته بوصفه مسرحًا.