لم يتلقَّ بعضٌ من أعظم الموسيقيين في التاريخ تدريبًا رسميًا، بل تعلموا العزف على الآلات الموسيقية بالسمع والتجريب وبشغفٍ كبير. أحدث هؤلاء العباقرة الذين علّموا أنفسهم ثورةً في عالم الموسيقى، مُثبتين أن التفاني والإبداع لا يقلان قوةً عن التعليم الرسمي. إليكم نظرة على 15 موسيقيًا مشهورًا علّموا أنفسهم العزف.
عرض النقاط الرئيسية
جيمي هندريكس، الذي يُعتبر على نطاق واسع أحد أعظم عازفي الجيتار على مر العصور، لم يتعلم قراءة النوتات الموسيقية. بل علّم نفسه بالاستماع إلى التسجيلات والتجريب، مُطوّرًا أسلوبه الأسطوري والمبتكر الذي غيّر موسيقى الروك إلى الأبد. كانت قدرة هندريكس على التعبير عن المشاعر من خلال جيتاره لا مثيل لها، مما جعل كل أداءٍ له تجربةً حسية. وقد أرسى استخدامه الفريد لتقنية التغذية الراجعة والتشويه على الجيتار معيارًا جديدًا في موسيقى الروك. ويظل أداءه الأسطوري في وودستوك شاهدًا على موهبته وإبداعه الفذّ. ويمتد تأثير هندريكس إلى ما هو أبعد من موسيقى الروك، ليؤثر على أنواع موسيقية مثل البلوز والجاز وحتى الهيب هوب. ترك وفاته المبكرة عن عمر يناهز 27 عامًا إرثًا لا يزال يُلهم الموسيقيين حتى اليوم.
قراءة مقترحة
يُعدّ إريك كلابتون، المعروف باسم "سلوهاند"، دليلًا على قوة التفاني الذاتي. على الرغم من أن كلابتون تلقى بعض الدروس في بداية مسيرته، إلا أنه كان يعتمد في معظمه على نفسه، حيث طور مهاراته في العزف على الجيتار من خلال التدريب المكثف. وقد رسّخ عمله مع فرقتي "كريم" و"ذا ياردبيردز"، وكفنان منفرد، مكانته في تاريخ الموسيقى. وقد لاقى عزف كلابتون الشجي وارتباطه العميق بموسيقى البلوز صدىً واسعًا لدى الجماهير حول العالم. وتُظهر أغنيته الشهيرة "ليلى" قدرته على مزج العاطفة بالمهارة الفنية. ويتجلى تأثير كلابتون جليًا في عدد لا يُحصى من عازفي الجيتار الذين يحاكون أسلوبه. وعلى الرغم من معاناته الشخصية، لا تزال موسيقى كلابتون منارةً للصمود والشغف.
لم يكن برنس مجرد موسيقي؛ بل كان قوة موسيقية فطرية. بتعلمه العزف على ٢٧ آلة موسيقية، بما في ذلك الغيتار والبيانو والطبول، جعلت موهبة برنس الفريدة وأسلوبه الفريد منه واحدًا من أكثر الموسيقيين إبداعًا على مر العصور. قدرته على مزج أنواع موسيقية مثل الروك والفانك والبوب
بسلاسة جعلت موسيقاه خالدة. كان حضور برنس على المسرح آسرًا، يأسر الجماهير مع كل عرض. تُبرز أغاني مثل "المطر الأرجواني" و"عندما تبكي الحمائم" عبقريته كملحن ومؤدي. لا يزال تأثير برنس على الموسيقى والأزياء يلهم الفنانين حول العالم. إرثه دليل على قوة الإبداع والتفرد.
كورت كوبين، المغني الرئيسي الغامض لفرقة نيرفانا، أعاد تشكيل المشهد الموسيقي بصوته الخام غير المصقول. لم يتلقَّ كوبين تدريبًا رسميًا، بل تعلم بالتجربة والخطأ، مطوّرًا أسلوبًا فريدًا ميّز حركة الجرونج في التسعينيات. لاقت كلماته التأملية وألحانه الآسرة صدىً لدى جيلٍ يبحث عن الأصالة. كانت قدرة كوبين على نقل المشاعر المعقدة من خلال نغمات بسيطة ثورية. أصبحت أغاني مثل "Smells Like Teen Spirit" أناشيدَ تحولٍ ثقافي. على الرغم من صراعه مع الشهرة، لا يمكن إنكار تأثير كوبين على الموسيقى والثقافة. لا يزال تأثيره ملموسًا في الموسيقى البديلة حتى اليوم.
كان ديفيد بوي أستاذًا في التجديد، حيث كان يُطوّر أسلوبه الموسيقي باستمرار ليبقى في طليعة الركب. بوي، الموسيقي الذي علّم نفسه بنفسه، وعزف على الجيتار والبيانو والساكسفون وآلات أخرى متعددة، جعله قدرته على إعادة ابتكار نفسه موسيقيًا واحدًا من أكثر الفنانين تأثيرًا في موسيقى الروك والبوب. وقد أظهرت شخصياته الأخرى، مثل زيغي ستاردست، ذوقه المسرحي وإبداعه. وكثيرًا ما تجاوزت موسيقى بوي الحدود، مستكشفةً مواضيع الهوية والاغتراب. ولا تزال أغاني مثل "غرائب
الفضاء" و"أبطال" رمزًا بارزًا، تعكس نهجه الرؤيوي. إن تأثير بوي على الموسيقى والأزياء والفن عميق، وقد أثّر على أجيال من الفنانين.
تغلب راي تشارلز، الكفيف منذ الصغر، على تحديات هائلة ليصبح رائدًا في موسيقى السول. وبتعلمه العزف على البيانو بنفسه من خلال الاستماع إلى الموسيقى وتحسس مفاتيحها، خلقت قدرة تشارلز على مزج موسيقى الجاز والبلوز والإنجيل نوعًا موسيقيًا جديدًا. وقد أسر صوته العاطفي وعزفه الإيقاعي على البيانو الجماهير حول العالم. تُبرز أغاني مثل "جورجيا في ذهني" و"هيت ذا رود جاك" مدى تأثيره وعمقه المذهلين. يمتد تأثير تشارلز إلى ما هو أبعد من الموسيقى، ممهدًا الطريق لفنانين أمريكيين من أصل أفريقي في المستقبل. ولا يزال إرثه كفنان موهوب يُلهم الموسيقيين والمعجبين على حد سواء.
بول مكارتني، عبقري موسيقي بامتياز، لعب دورًا محوريًا في النجاح الأسطوري لفرقة البيتلز. على الرغم من عدم قدرته على قراءة النوتات الموسيقية، تعلّم مكارتني بنفسه العزف على الباس والجيتار والبيانو وحتى الطبول. كان تأليفه للأغاني وموهبته الموسيقية أساسيين في ابتكار صوت البيتلز. جعلت قدرة مكارتني على صياغة ألحان خالدة أغاني مثل "هي جود" و"ليت إت بي" أيقونية. يمتد تأثيره إلى ما هو أبعد من البيتلز، مع مسيرة فردية ناجحة وتعاونات مع فنانين آخرين. لا يزال إرث مكارتني باعتباره موسيقيًا وكاتب أغاني متعدد المواهب يشكل صناعة الموسيقى اليوم.
بدأت رحلة إلتون جون الموسيقية بموهبة فطرية في العزف على البيانو. وبينما تلقى دروسًا رسمية لاحقًا، تعلّم إلتون جون الشاب العزف على البيانو بنفسه من خلال عزف الأغاني سمعيًا. جعلته قدرته الاستثنائية على تأليف الموسيقى واحدًا من أكثر الفنانين مبيعًا على مر العصور. وقد أسر حضور جون المسرحي المتألق وكتالوجه الموسيقي المتنوع الجماهير لعقود. وتُبرز أغاني ناجحة مثل "روكيت مان" و"يور سونغ" عبقريته كعازف وكاتب أغاني. إن تأثير جون على موسيقى البوب
لا يُحصى، حيث ألهم عددًا لا يُحصى من الفنانين في مختلف الأنواع الموسيقية. وتُعد جاذبيته الدائمة دليلًا على موهبته الخالدة.
إعادة اكتشاف ما لا يمكن إصلاحه: المواد الذكية القديمة وألغازها الحديثة
العقد القادم قد يكشف عن أكبر أسرار مجموعتنا الشمسية
10 من أعظم وأشهر المطربين اللبنانيين
الإسكندر الأكبر: الفاتح الذي أطاح بالإمبراطورية الفارسية ووضع أسس العالم الهلنستي
الصويرة: مدينة الرياح والفن على ساحل المحيط الأطلسي
قلعة حلب التاريخية ... واحدة من أكبر وأقدم القلاع في العالم
البنجر: فوائده و 5 وصفات عصائر يمكن أن تحضرها منه
هناك عالم سري مخفي في قلب الأرض
الشمس: صاخبة للغاية وساخنة بشكل لا يصدق
هل يمكننا أن نشعل شرارة "العصر الذهبي" الجديد للمضادات الحيوية؟