العقود الستة العظيمة في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية.

تغيّرت الموسيقى الكلاسيكية عبر قرون متتابعة؛ تأثرت بتيارات ثقافية، اختراعات تقنية، وموهبة الملحنين، فخرجت عن شكلها القديم. بعض العصور برزت بإنجازات لا تزال تُدرّس حتى اليوم.

في عشرينيات القرن الثامن عشر، بلغ الباروك أقصاه بأعمال يوهان سيباستيان باخ: «كلافيير ويل-تيمبرد»، وأوبرا هاندل «جوليو سيزار»، و«الفصول الأربعة» لفيفالدي. كانت القطع مليئة بالمشاعر المتشعبة وزخارف درامية، فصارت نموذجًا يقتدي به من جاء بعدهم.

في عشرينيات القرن التاسع عشر، انتقلت الموسيقى من الكلاسيكية إلى الرومانسية. بيتهوفن قاد التحوّل بسيمفونيته التاسعة، بينما قدّم شوبرت عذوبته الغنائية في «رحلة الشتاء». انتاب الملحنين رغبة في كسر القالب الجاهز والتعبير عن الذات.

في سبعينيات القرن التاسع عشر، اتسعت الأوركسترا وازدادت حدة الدراما الموسيقية. تأليف تشايكوفسكي باليه «بحيرة البجع»، واكتمال سيمفونية برامز الأولى، وعرض فاغنر «دورة الخاتم» التي أعادت صياغة الأوبرا. ظهرت كتابة موسيقية وطنية عند دفورجاك وجريج.

في عشرينيات القرن العشرين، انطلقت الحداثة؛ اعتمد الملحنون أساليب غير مسبوقة. سترافينسكي استكشف الكلاسيكية الجديدة، شونبيرج وضع نظام الاثنتي عشرة نغمة، غيرشوين دمج الجاز بالكلاسيكي. بدأت موسيقى السينما تتبلور آنذاك.

في الستينيات، التقت الكلاسيكية بالتجريب المعاصر؛ اتبع غلاس ورايش البساطة الصارمة، وظهرت أعمال مثل «ترنيمة لضحايا هيروشيما» لبينديريكي. تأثر المبدعون بالروك والجاز والموسيقى الإلكترونية، فتبدّل مفهوم التأليف الكلاسيكي.

في ثمانينيات القرن العشرين، عادت النغمية الواضحة والسرد السينمائي. تألق جون ويليامز بموسيقى أفلام ملحمية، أبدى أرفو بارت أعمالًا روحية، قدّم جون آدامز أوبرا تختزل التاريخ في صورة بسيطة مثل «نيكسون في الصين». حافظت الكلاسيكية على حضورها رغم التحولات المتسارعة.